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posted by Sep 14, 2014 • Filed in: Fan Submission, Internet/Bloggers, Magazine, Movies, Photos, Press, Reviews, The Rover

Source (pages 28, 54, 55 and 83)

Thanks @lurker1510 for the tip and link!

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posted by Sep 14, 2014 • Filed in: Internet/Bloggers, Maps to the Stars, Movies, Press, Reviews
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posted by Sep 14, 2014 • Filed in: Internet/Bloggers, Movies, Press, Reviews, The Rover

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Read a list of reviews collected for “The Rover”! The Good, the Eh, and the Bad, reviews from all over the world can be seen under the cut!

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RPWWMAPREVIEWGERMAN

Thanks @lurker1510 for the share!

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Der Kanadier David Cronenberg hat zum ersten Mal in Hollywood gedreht – das Familien-Horrordrama “Maps To The Stars”. Darin zerbricht eine Familie an ihrem verbissenen Kampf um Erfolg und an einem dunklen Geheimnis. Von Dorothee Krings

Sie trägt lange schwarze Handschuhe über ihren Narben, weil das Feuer sie fast verzehrt hat. Dabei wollte Agatha die anderen aus der Welt brennen, den Vater, der als esoterischer Psycho-Motivator alternde Stars ausnimmt, und die Mutter, die nur Augen für den kleinen Bruder hatte, der als Kinderstar in Hollywood auch schon ein Vermögen verdient hat. Vielleicht trieb sie Eifersucht, vielleicht die Hellsichtigkeit eines Kindes, das in der Filmwelt aufwächst und die Verlogenheit, den Neid und die Ängste der Erwachsenen durchschaut. Jedenfalls ist Agatha ein Monster. Und sie ist zurück in L.A. – gekommen, um die Familie noch einmal zu besuchen.

Zum ersten Mal hat der kanadische Regisseur David Cronenberg in Hollywood gedreht. Und gleich macht er die Hauptstadt der Eitelkeit und des verbissenen Konkurrenzkampfes selbst zum Thema. “Maps To The Stars” ist eine biestige Satire auf die Scheinwelt Hollywoods, in der es um Aussehen und Beziehungen geht und hinter allem um Geld. Neu ist das freilich nicht. Auf dieser Flanke wurde Hollywood schon öfter attackiert. Cronenberg hat kein neues Thema, aber eine neue Methode: Genremixtur.

Der Film ist zugleich auch noch ein Familiendrama, ein Horrorthriller mit Splatter-Elementen und eine schwarze Romanze. Doch hat Cronenberg aus all den Genres kein Amalgam geschmolzen. Der Film kippt von einer Erzählweise in die nächste, hat bewusste Brüche. Als habe ein Drehbuchautor an seiner Geschichte herumdoktern müssen, um sie mit immer neuen Anreizen zu verkaufen. Man kann das als Kritik am System Hollywoods auf formaler Ebene werten. In jedem Fall schadet die erzählerische Merkwürdigkeit nicht, sie ist der eigentliche Reiz dieses seltsamen Films, in dem sich der Zuschauer nie zuhause, nie sicher fühlen kann. Eher wie ein Versuchskaninchen, das auf abenteuerliche Umschwünge in der Erzählhaltung reagieren muss.

Eigentlich ist die Handlung aber gar nicht wichtig. Cronenberg stellt eher ein Ensemble merkwürdiger Figuren zusammen, die der Zuschauer eine Weile beobachten darf. Allesamt sind sie überzeichnet, jedoch nicht auf vorhersehbare Art, man studiert sie also gern. Und sie werden von Schauspielern gespielt, die ihre Chance wittern und den Film phasenweise an sich reißen.

Allen voran Julianne Moore, die eine in die Jahre gekommene Diva spielt, die nicht nur mit dem eigenen Alter, dem Verblassen ihres Ruhms, dem Ausgemustertwerden hadert, sondern auch noch dem Vorbild der eigenen Mutter genügen will. Die war in den guten alten schwarz-weißen Tagen Hollywoods ein Star und soll nun in einem Biopic wieder auferstehen.

Natürlich will die Tochter die Rolle. Vor allem auch, weil es womöglich ihre letzte Chance ist, eine bedeutende Figur zu ergattern. Moore spielt diese Frau mit der aggressiven Egozentrik einer alternden Diva, verzweifelt selbstbewusst, unwirsch, launisch und hinter all dem unendlich verletzlich, weil ein Schauspieler nun mal nicht anders kann, als den Verlust einer Rolle, die Ablehnung seiner Kunst, persönlich zu nehmen.

Moore selbst hat diese Sorgen freilich nicht, sie bekam für diese Rolle bereits eine Palme in Cannes und darf für die Oscars zumindest hoffen.

Auch Mia Wasikowska, das blasse, auf spannende Art stets ein wenig in sich gekehrte Mädchen, macht aus der Rolle der Agatha ein sehenswertes Solo. Sie ist ein unscheinbarer Racheengel, ein Teufel in Gestalt des intelligenten Teenagers, ein beunruhigender Nerd. Weil sie als Kind Feuer legte und ihre Familie beinahe tötete, verbrachte sie ihre Jugend in einer Psychiatrie. Die Familie hat sie verstoßen, doch Agatha kehrt zurück an den Hollywood-Boulevard, um ein dunkles Familiengeheimnis zu lüften. Natürlich geht das nicht schmerzfrei.

John Cusack genießt seine Rolle als New-Age-Seelenmasseur, und auch Kinderstar Evan Bird spielt seine Rolle als arrogantes Schnöselkind mit sichtlicher Lust.

Am Ende drischt Cronenberg noch einmal herzhaft ein auf das heuchlerische Personal, das für Erfolg seine Seele verkauft. Gut möglich, dass er nicht nur Hollywood im Blick hatte.

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Translation by Laura with Reverso, please if used credit the website

The Canadian David Cronenberg has filmed for the first time in Hollywood – the family-horror drama ” Maps To The stars “. In it, a family breaks in their dogged battle for success and a dark secret.

She carries long black gloves on her scars because the fire has almost consumed her. Besides, Agatha wanted to burn the others from the world, the father who excluded her, getting older stars as an esoteric Psycho-Motivator, and the mother who had only eyes for her little brother who has already earned a status as a children’s star in Hollywood. Perhaps it is jealousy, perhaps the clairvoyance of a child who grows up in the world of cinema and sees through lying, envy and fears of the adults. Anyhow, Agatha is a monster. And she is back in L.A. – visiting the family one more time.

For the first time the Canadian director David Cronenberg has filmed in Hollywood. And immediately he shows the capital of vanity and the dogged competition there. ” Maps To The stars ” is a biestige satire on the dream world of Hollywood in which it is about appearance and relations and behind all around money. Of course this is not new. On this flank, Hollywood was attacked often. Cronenberg has no new subject, but a new method: genre mixture.

The film is at the same time a family drama, a horror thriller with splatter elements and a black romance. But Cronenberg has melted all genres with no amalgam. The film tips over from a narrative, and in the next has conscious breaks. As if a scriptwriter had had to tinker with its story to sell them with always new incentives. One can evaluate as a criticism of the system of Hollywood at formal level. In every case the narrative strangeness does not damage, it is the real attraction of this strange film in which the spectator can never feel at home, never certainly. Rather like a guinea pig who must react to complete adventurous changes in the narrative approach.

However, the business is not important at all. Cronenberg puts together an ensemble of peculiar figures which the spectator may observe for a while. All of them are oversubscribed, but not in foreseeable way, one studies them gladly. And they are played by actors who scent their chance and tear the film phase-wise in themselves.

What is enough for all is the main character by Julianne Moore who plays once the diva and who quarrels not only with her own age, her growing pale fame, to everyone’s eyes but also with the model of her own mother. She was a star during the good old black-and-white days of Hollywood and now should rise in a Biopic again.

Naturally the daughter wants the role. First of all because it is possibly her last chance to get a hold of an important role. This woman with the aggressive self-centredness of a getting an older diva is played by Moore, she despairs self-confidently, gruff to take the loss of a role, the refusal of its art, individually fickly and behind all infinitely vulnerable because an actor just cannot exist in a different way.

Moore does not have these concerns, of course, she already received for this role a palme d’or in Cannes and may at least hope for the Oscars.

A worth seeing solo comes from the role of Agatha played by Mia Wasikowska, the pale, in an exciting way, little girl who does not trust herself. She is an inconspicuous avenging angel, a devil in the form of an intelligent teenager, a worrying Nerd. Because she laid as a fire child and almost killed her family, she spent her youth in psychiatry. The family has expelled her, but Agatha turns back to Hollywood-Boulevard to air a dark family secret. Naturally it does not go painless.

John Cusack enjoys his role as a New Age-soul masseur, and also children’s star Evan Bird plays his role as an arrogant upstart child with obvious desire.

At the end Cronenberg threshes one more time heartily on the hypocritical staff which sells its soul for success. Good possibly that he had not only Hollywood in the look.

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posted by Aug 27, 2014 • Filed in: Fan Submission, Internet/Bloggers, Movies, Photos, Reviews, The Rover, Videos

RPWWITUNESEDITORSCHOICE

Thanks @Mrs1CupcakeGirl for the share and @lifeloveartfilm for the tip!

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posted by Aug 26, 2014 • Filed in: Fan Submission, Internet/Bloggers, Movies, Queen of the Desert, Reviews


Thanks @lurker1510 for the tip!

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RPWWBRAZILIANARTICLE

Thanks @lurker1510 for the scan and the share!

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posted by Aug 21, 2014 • Filed in: Internet/Bloggers, Movies, Press, Radio, Reviews, The Rover

Full Podcast: David first, then Guy and Rob’s at 7:00.

Edited Segment: Guy and Rob’s (Audio had also been amplified because sound quality was low.)

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posted by Aug 14, 2014 • Filed in: Internet/Bloggers, Movies, Press, Reviews, The Rover, Videos

Part about The Rover begins at 1:02 minutes and interview begins at 1:48 minutes

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